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通过数字技术突破限制，虚拟制作凭借灵活、机动和高效的优势为影视制作带来更多可能。

本期很荣幸邀请到摄影指导张开为我们分享关于虚拟制作的幕后故事，带我们一起深入了解虚拟制作的世界。

Q1：可以先简单的介绍一下自己吗？

大家好我叫张开，从事摄影指导的工作，从2015年开始研究虚拟制作领域，2022年发布了感知虚拟制作的代表作，即三体的《不要回答》。

Q2：感知虚拟制作和LED虚拟制作的区别？

我觉得LED的优势其实还蛮多的，它是所见所得，在现场我们可以直接看到后方的背景。

但是，LED也会存在一些缺陷，例如光污染和拍摄角度受限的问题。同时，它的整体的效率偏低，我们没有办法把它作为一个真正的降本增效的方案推向整个市场。

所以在这个情况下，我们结合了很多人工智能方面的研究来做进一步的优化，运用感知虚拟制作，将数字化方案贯穿在前期到后期的完整体系之中。

Q3：LED虚拟制作存在的问题？

在目前这个阶段，大部分摄影是没有做过全流程的绿幕合成或者蓝幕合成的工作，这就会带来一个问题：大家对虚拟空间的认知会比较欠缺。摄影师如果想要拍摄虚拟场景，那么他就需要时时刻刻知道整个虚拟空间的所有关系。

 

另外，在制作中其他普遍反应的问题，一个是它的成本实在非常高，第二是它存在使用门槛，当不了解的人去操作时，就会发现LED的光污染很严重，有时候你打了一个硬光到屏幕上就会反光。而且LED的打光角度比较局限，对于拍摄来说存在一定的限制。

同时在制作中，人不可避免地会和附近东西有一定的交互，在呈现AR的时候是非常困难的。

另外还有一个小问题就是LED的能耗比较大，在比较大的棚一天要消耗一万多的电费，这不太经济，也不太节能减碳。

Q4：介绍一下《不要回答》中感知虚拟制作的应用？

对于摄影机、镜头这些硬件，需要有非常高的分辨率和忠实的还原程度，才能将现场客观地呈现出来。

为了得到比较好的运动关系，我们会用到传统的Dolly车和一些伸缩摇臂等。同时，利用我们自主研发的定位设备，去让内部和外部所有的空间尽可能达到绝对匹配。目前来说，这套设备已经可以达到一个相对较好的拍摄情况了。

当然，我们还在传统拍摄的基础上做了一个新的模式，它比较像是一个XR的拍摄，当演员在距离镜头相对近一些的地方表演，最终的画面里面却可以呈现出演员在虚拟场景中很远的位置，并且我的镜头可以做任意的运动也不会穿帮。

Q5：LED虚拟制作对于LED屏幕的要求？

LED虚拟制作在摄影机中最终呈现的是被摄物加上LED的背景屏幕，这个屏幕是由一个个发光点组成的屏体，那么就需要这个屏体有足够的多的像素去显示内容。

这种方式永远逃不过点距的问题，在国内的大部分棚会在2.0左右，也有1.8/1.9这些，比较高端的棚会在0.9-1.2之间，这些棚的屏体成本就相当高。

第二个问题是LED刷新率的问题，比如说要拍一个240帧的视频，那必须要用至少可以满足实时渲染到240帧的屏体，而且它还要支持同步锁定，能够锁到这个帧率上。

另外，就是关于色彩和灰阶的问题了。在很多电影制作中，LED屏幕可以在非常低亮度的情况下呈现一个完美的灰阶，比如说达到很高的宽容度或者色彩的准确度。但是我们在一般拍摄现场用的大部分屏，即使是虚拟拍摄屏也还是商用显示，非常难做到对颜色最好的还原，尤其是在低亮度或者中等亮度的还原。

Q6：感知虚拟制作和LED虚拟制作分别适合什么样的项目？

我认为所有拍摄有高反光的东西，比如车、高反光的电子物品等，都建议使用LED虚拟制作的流程，因为它能提供了一个真实自然的物理反光，并且广告不太需要重复的后期流程或特别宏大的场景。

另外，LED虚拟制作也适合拍摄艺人，首先拍摄艺人的时间比较有限。再者，在实际拍摄艺人的时候我们会发现没有那么多广角镜头去用，很多时候的拍摄都是尽量把人远离屏幕，远到一个不穿帮的极限，再稍微打一些人物光，这样基本上就可以做到比较完美的效果了。

感知虚拟制作除了以上提到的高反光或者是时间比较紧的项目之外，大部分的项目都是可以完成的，比如电影、电视剧、商业广告等等。

Q7：虚拟制作对镜头的要求？

首先在数字时代，我们需要把所有东西以数字化存下来，这个是一个绕不开的问题。对于镜头来说，它的光学结构要达标，最好是能够带有一定的数字能力。

第二，我们需要镜头对于色彩的还原能够相对的准确。

第三，镜头拍摄出来的焦外形态要比较平实，不要带特别多的风格，这样可以更好地保留人物在虚焦方面的形态，也就更方便AI去理解。

最后是镜头最好轻巧一些，虚拟制作中需要往摄影机上面加很多东西，如影的承重也是有限的，在上了很多的虚拟组件的情况下，实在是无法再支撑一个很重的镜头，对于摄影师来说也是一个不小的负担。

Q8：使用玄蜂套组的感受？

玄蜂这套头我们在之前的制作里也有用过，其实给到的惊喜还蛮多的，我认为它是一个非常适合于目前虚拟制作的镜头。

首先它整体的重量比较轻，体积也较小，并且有满足电影要求的基本工业标准，我们可以毫不费力地去使用它。

玄蜂基本具备我们拍摄需要的能力，比如客观地还原现场、还原人物肤色等。在拍外景的时候，我们发现它的焦外也蛮好看的。

这套头的焦段还是非常全的，从16mm一直到125mm，一共有10个焦段可以去选择，能够满足大部分的拍摄，所以对实际的生产使用来说，它的性价比其实相当高。

Q9：对于未来虚拟制作的期待？

我们期待未来大部分的镜头都可以进一步地减小体积或者更轻量化，同时加入一些电子控制，能把所有的数据以一个通用读取的方式放到里面，让马达对于这个数据的体现尽可能的准，能够依据虚拟拍摄的需求做一些自动化的控制。

虚拟制作的市场在未来应该是会逐渐扩大的，所以我对东正刚出的 Vespid Cyber 还是蛮期待的。

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